МастерBeta
Пабло Пикассо (От «Авиньонских девиц» до «Герники»)
1. Жизнь и революция кубизма
Пабло Руис Пикассо (1881–1973) был одним из самых влиятельных художников XX столетия. Пройдя через ранние периоды, отмеченные меланхолическими настроениями («голубой период») и обретённой лёгкостью («розовый период»), Пикассо вступил на путь, навсегда изменивший историю мирового искусства. Вместе с Жоржем Браком он стал отцом кубизма — направления, сокрушившего вековые каноны ренессансной перспективы и предложившего одновременный показ объектов с разных ракурсов наряду с геометрическим расчленением формы и пространства.
2. Начало пути: «Авиньонские девицы» (1907)
Признанная манифестом кубизма (или протокубизма), эта картина маслом ознаменовала радикальный разрыв с академической традицией.
- Сюжет: Пять обнажённых женщин в публичном доме на улице Каррер-д’Авиньо в Барселоне.
- Стиль: Тела построены из плоских и угловатых геометрических плоскостей при полном упразднении трёхмерной глубины.
- Влияния: Лица двух правых фигур сильно стилизованы и уподоблены ритуальным маскам, что свидетельствует о страстном интересе Пикассо к традиционному африканскому искусству («африканский период»).
- Местонахождение: Монументальное полотно (243,9 × 233,7 см) экспонируется в Музее современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке.
3. Драматическая вершина: «Герника» (1937)
Шедевр вне времени и один из самых мощных всемирных манифестов против ужасов войны.
- Исторический контекст: Полотно было заказано республиканским правительством Испании для национального павильона на Всемирной выставке в Париже 1937 года и вдохновлено варварской бомбардировкой баскского городка Герника (26 апреля 1937 года) в ходе Гражданской войны в Испании.
- Стиль и техника: Колоссальный холст маслом (ок. 3,49 × 7,76 м). Техника монохромной гризайли (градации серого, белого и чёрного) усиливает трагическую мрачность сцены, апеллируя к документальной суровости газетных полос и репортажных фотографий той эпохи. Разорванные на куски тела людей и животных выражают безмерный ужас и отчаяние.
- Местонахождение: Десятилетиями хранившееся в MoMA в Нью-Йорке по завещанию автора (отказывавшегося возвращать картину на родину при диктатуре Франко), полотно вернулось в Испанию в 1981 году. С 1992 года оно находится в Центре искусств королевы Софии в Мадриде.