Маньеризм — Понтормо, Россо Фьорентино и Бронзино
Феномен маньеризма
Маньеризм (от итальянского maniera — стиль, манера) представляет собой влиятельное художественное течение XVI столетия. Зародившись первоначально во Флоренции и Риме, оно возникло как кризисная реакция на гармоническую уравновешенность Высокого Возрождения и её последующее преодоление. Его ключевые формообразующие принципы:
- Антиклассицизм: сознательный отказ от канонических норм соразмерности, тектонического равновесия и симметрии.
- Драматическая экспрессия: спиралевидные скручивания тел (figura serpentinata), неестественное удлинение пропорций, теснота и иррациональность сжатого пространства.
- Виртуозность и изощрённый артистизм: антинатуралистическая трактовка света, использование холодных, фосфоресцирующих, резких и переливчатых (cangianti) красочных созвучий.
1. Понтормо (Якопо Каруччи, 1494–1557)
Жизнь и творческий метод: Обучавшийся в мастерской Андреа дель Сарто, Понтормо воплощает наиболее тревожную, меланхолическую и интроспективную грань маньеризма. Работал почти исключительно во Флоренции по регулярным заказам дома Медичи. Его манеру определяют змеевидные текучие линии, ирреальный, кислотный колорит и словно парящие композиции, лишённые устойчивой перспективной опоры.
Ключевые произведения:
- Положение во гроб (Перенесение Христа) (1526–1528, капелла Каппони в церкви Санта-Феличита, Флоренция): Фигуры словно невесомо парят в пространстве без твёрдой опоры; растерянные, полные скорби взгляды и пронзительные, призрачные цветовые тона.
- Встреча Марии и Елизаветы (1528–1529, Пьеве ди Карминьяно): Композиция построена на перекличке взглядов четырёх монументальных загадочных женских фигур, объёмы которых подчеркнуты колоссальными складками драпировок.
2. Россо Фьорентино (Джован Баттиста ди Якопо, 1494–1440)
Жизнь и творческий метод: Соученик Понтормо, обладавший мятежным, эксцентричным темпераментом. Работал во Флоренции, Риме и во Франции, где стал ведущим придворным живописцем короля Франциска I и одним из основателей первой школы Фонтенбло. Для его стиля характерны угловатый, резкий рисунок, гранёная скульптурная лепка объёмов и мертвенный, фосфоресцирующий свет, создающий драматический театральный эффект.
Ключевые произведения:
- Снятие с креста (1521, Городская пинакотека, Вольтерра): Предельное драматическое напряжение, резкие угловатые изломы деревянных форм, глухой плоский фон и беспощадный режущий свет.
- Моисей защищает дочерей Иофора (1523–1524, Уффици): Схватка переплетённых обнажённых мускулистых тел в бурном водовороте, где глубина пространства сведена практически к нулю.
3. Бронзино (Аньоло ди Козимо, 1503–1572)
Жизнь и творческий метод: Любимый ученик и ближайший преемник Понтормо. Занял положение официального придворного портретиста великого герцога Козимо I Медичи. В отличие от старших мастеров, маньеризм Бронзино носит «холодный», рассудочный, безукоризненно элегантный и аристократичный характер. Его модели кажутся застывшими, бесстрастными и отполированными, подобно мраморным статуям.
Ключевые произведения:
- Портрет Элеоноры Толедской с сыном Джованни (1545, Уффици): Парадный манифест медичейской династической власти; роскошная дамасская парча платья выписана с ювелирной, эмалевой точностью.
- Аллегория с Венерой и Купидоном (Триумф Венеры) (ок. 1540–1545, Национальная галерея, Лондон): Сложное интеллектуальное полотно, насыщенное скрытыми аллегорическими и морализаторскими символами, воплощённое с виртуозным, рафинированным и ледяным эротизмом.