МастерBeta
Казимир Малевич и супрематизм
Казимир Малевич и русский авангард
Казимир Малевич (Киев, 1879 – Ленинград, 1935) — художник, первопроходец абстракционизма и теоретик русско-советского искусства. Пройдя через этапы постимпрессионизма, кубизма и кубофутуризма, он сформулировал одно из самых радикальных и новаторских течений русского авангарда начала XX века — супрематизм.
Супрематизм: обнуление живописи
Супрематизм был впервые представлен публике в 1915 году в Петрограде на «Последней футуристической выставке картин 0,10». Малевич сформулировал его теоретические основы и манифест (при участии поэта Владимира Маяковского).
- Ключевая концепция: Термин «супрематизм» происходит от понятия «верховенство чистой чувственности в изобразительном искусстве». Малевич утверждал, что искусство должно полностью освободиться от утилитарных, политических, описательных или подражательных задач.
- Стиль: Это беспредметное, строго геометрическое искусство. Оно оперирует простейшими первоформами (квадрат, круг, крест) и чистыми, контрастными цветами, парящими в двухмерном белом пространстве, отбрасывая любые следы иллюзорной перспективы или связи с материальной реальностью. Белый фон символизирует бесконечность пространства, абсолютное ничто, в котором царит чистая пластическая энергия.
Главные шедевры
- «Чёрный супрематический квадрат» (1915) Основополагающее произведение и визуальный манифест супрематизма. На выставке «0,10» Малевич разместил картину в верхнем углу зала — в «красном углу», где в русских домах традиционно вешали иконы. Картина знаменует «нулевую степень» живописи, предельное и бесповоротное сведение искусства к чистой форме и абсолютному контрасту.
- «Белое на белом» (1918) Хранящееся в Музее современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке полотно идёт ещё дальше «Чёрного квадрата», устраняя даже цветовой контраст. Белый квадрат чуть асимметричного тёплого оттенка парит на более холодном белом фоне, воплощая окончательное растворение формы в пространственной бесконечности.