Лирический абстракционизм Василия Кандинского
1. Введение и жизнь
Василий Кандинский (Москва, 1866 – Нёйи-сюр-Сен, 1944) общепризнан основоположником абстрактного искусства. Получив юридическое образование, он решил всецело посвятить себя искусству и переехал в Мюнхен, где стал ключевой фигурой европейского авангарда и основал в 1911 году вместе с Францем Марком экспрессионистское объединение Der Blaue Reiter («Синий всадник»). Впоследствии преподавал во ВХУТЕМАСе и в Баухаусе, а затем перебрался во Францию.
2. Стиль: Лирический абстракционизм
Абстракционизм Кандинского называют «лирическим», поскольку он опирается на эмоции, духовность и свободное поэтическое самовыражение, противостоя механическому воспроизведению видимой реальности.
Ключевые концепты его поэтики, сформулированные в знаменитом трактате «О духовном в искусстве» (1911):
- Внутренняя необходимость: Искусство не должно подражать натуре, а призвано следовать глубинному духовному импульсу художника.
- Синестезия (синтез живописи и музыки): Кандинский уподобляет живопись музыкальной гармонии. Цвета вызывают вибрации души и соответствуют определенным тембрам инструментов, а свободные и геометрические формы слагаются в зримую полифоническую симфонию.
- Классификация произведений: Кандинский разделял свои работы на «Импрессии» (всё ещё связанные с натурными впечатлениями), «Импровизации» (непосредственные бессознательные душевные всплески) и «Композиции» (наиболее сложные, выверенные и продуманные построения).
3. Ключевые произведения
-
Первая абстрактная акварель (1910) Считается первой работой в истории искусства, абсолютно свободной от фигуративных ассоциаций; здесь мастер исследует пластический язык, построенный исключительно на свободном созвучии цветовых пятен и линий. (Центр Помпиду, Париж).
-
Композиция VII (1913) Одно из самых монументальных и полифонических полотен художника. Рождённое из десятков подготовительных эскизов, произведение представляет собой грандиозный вихрь линий и цветовых масс — апогей лирической абстракции накануне Первой мировой войны, где стихийный динамизм передает космический размах творения. (Государственная Третьяковская галерея, Москва).
-
Жёлтое, красное, синее (1925) Созданное в период преподавания в Баухаусе, полотно знаменует переход к более рациональной и геометризированной абстракции. Взаимодействие трёх основных цветов и геометрических форм порождает сложнейшие ритмические и эмоциональные контрасты. (Центр Помпиду, Париж).